Không đơn thuần là một bộ phim kinh dị, Phí Phông: Quỷ Máu Rừng Thiêng thể hiện chất lượng sản xuất tầm cỡ khi xây dựng cả một cộng đồng dân tộc hư cấu với hệ thống trang phục, tín ngưỡng và tạo hình mang đậm chiều sâu văn hoá.
Ngày 5/5/2026 tác phẩm kinh dị của đạo diễn Đỗ Quốc Trung chính thức chạm mốc 180 tỷ đồng doanh thu sau 20 ngày công chiếu (tính cả suất chiếu sớm), tiếp tục khẳng định sức hút mạnh mẽ tại phòng vé. Không chỉ giữ vị trí Top 2 phim Việt ăn khách nhất năm 2026, bộ phim còn lập kỷ lục trở thành tác phẩm kinh dị Việt có doanh thu cao nhất mọi thời đại tại Việt Nam. Đằng sau thành tích ấn tượng này không chỉ là câu chuyện kinh dị giàu tính giải trí mà còn là sự đầu tư công phu vào thế giới hình ảnh – đặc biệt ở khâu thiết kế mỹ thuật, phục trang và hóa trang đặc biệt.
Tiền đề để thực hiện nên Phí Phông: Quỷ Máu Rừng Thiêng của đạo diễn Đỗ Quốc Trung và ê-kíp sản xuất chính là tạo nên một cộng đồng dân tộc hoàn toàn mới nhưng vẫn mang hơi thở chân thực của văn hoá Việt. Giám đốc thiết kế mỹ thuật Kelly Hoàng cho biết, đội ngũ đã nghiên cứu và lấy cảm hứng từ nhiều cộng đồng dân tộc vùng núi phía Bắc và Tây Nguyên như người Mông, Thái, Dao Đỏ, Nùng và Tày để chắt lọc những yếu tố đặc trưng nhất về dáng trang phục, hoa văn và tinh thần bản địa.
Tông màu chủ đạo trong trang phục của cộng đồng này là đen, điểm xuyết đỏ và rất ít trắng. Bảng màu ấy không chỉ hiện diện trên từng bộ phục trang mà còn được khắc họa rõ nét trong đại cảnh đám tang, khi đoàn người đưa tiễn nối dài thành những dải màu đầy ám ảnh. Lý giải về lựa chọn này, thiết kế mỹ thuật Kelly Hoàng cho biết: “Màu đen tượng trưng cho sự bí hiểm, màu đỏ gợi cảm giác bất an, còn sắc trắng của tang tóc trở thành điểm nhấn nổi bật trên nền đen – đỏ. Tổng thể tạo nên một hình ảnh tối giản nhưng giàu dụng ý tâm linh trong cách ăn mặc, qua đó kể câu chuyện về mất mát và những ký ức đau thương mà các nhân vật phải đối diện”.
Bên cạnh phục trang, yếu tố hoá trang cũng là một sự đầu tư công phu, tỉ mỉ của ê-kíp Phí Phông: Quỷ Máu Rừng Thiêng. Nghệ sĩ hóa trang đặc biệt Fiona thừa nhận chính cô cũng bị ám ảnh bởi những gì mình tạo ra. Một trong những trải nghiệm đáng nhớ nhất là khi chứng kiến hình ảnh nhân vật oán linh xuất hiện phía sau sao nhí Nina Nutthacha Padovan (vai Lua) trong phân cảnh trừ tà, tạo hình nhân vật đặt giữa không gian, ánh sáng và bối cảnh hoàn chỉnh khiến cô đã “choáng” và buộc phải rời khỏi đó vì quá sợ.
Đạo diễn Đỗ Quốc Trung cho biết anh sẵn sàng phát triển câu chuyện dựa trên khả năng kỹ thuật và sáng tạo của Fiona, nhằm tôn vinh tối đa hiệu quả hình ảnh. Chính sự ăn ý này đã giúp tạo nên những tạo hình độc đáo, đặc biệt là các chi tiết gây ám ảnh như những mảng “lỗ” trên cơ thể để khắc hoạ vết cắn Phí Phông – yếu tố khiến không ít thành viên trong đoàn cảm thấy rùng mình, thậm chí buồn nôn.
Hiệu quả của hoá trang không chỉ dừng ở thị giác mà còn tác động trực tiếp đến diễn xuất của các diễn viên. NSƯT Hạnh Thuý tiết lộ cô phải trải qua 4 đến 6 giai đoạn tạo hình khác nhau của nhân vật bà Huỳnh, với mỗi lần hoá trang kéo dài từ 4 đến 6 tiếng. Sự biến đổi này giúp nữ nghệ sĩ khai thác sâu hơn đời sống nội tâm của nhân vật.
Trong khi đó, Kiều Minh Tuấn trong vai pháp sư Còn, thậm chí đã trải nghiệm cảm giác “ám ảnh thật” ngay trên phim trường. Ở một phân cảnh hành động, nam diễn viên được thực hiện hiệu ứng hoá trang với hình ảnh một chiếc móc lớn xuyên qua cánh tay. Theo chia sẻ từ nghệ sĩ hoá trang Fiona, ngay khi kết thúc phân đoạn, Kiều Minh Tuấn rơi vào trạng thái say sẩm, mệt lả vì không chịu được cảm giác ghê rợn đầy chân thật từ chính tạo hình trên cơ thể mình.
Song song đó, hệ thống đạo cụ và nghi lễ trong phim cũng được xây dựng dựa trên sự dày công nghiên cứu yếu tố dân gian của ê-kíp. Thiết kế mỹ thuật Kelly Hoàng cho biết, đại cảnh đám tang trong phim được phát triển từ quá trình nghiên cứu các phong tục ma chay như “ma khô”, “ma ướt” của người Mông, kết hợp cùng những điệu múa dân gian đặc trưng. Trong đó, hình tượng “con chim” dẫn lối, xuất hiện như một sợi dây tâm linh đưa người đã khuất trở về với Mường Trời – khái niệm trong tín ngưỡng của một số dân tộc như Thái, Mường, chỉ cõi trời, nơi ngự trị của thần linh và tổ tiên – cũng được xây dựng dựa trên cảm hứng từ các điệu múa vùng núi phía Bắc, tạo nên một tạo hình giàu tính biểu tượng và ám ảnh.
“Với những nghiên cứu về văn hoá thực và qua rất nhiều thời gian xây dựng, chúng tôi mong muốn khán giả có thể cảm nhận đây là một dân tộc có thật, chứ không phải là một dân tộc mà chúng tôi sáng tạo ra cho bộ phim”, Kelly Hoàng chia sẻ.
Với sự đầu tư công phu từ thiết kế mỹ thuật, phục trang đến hoá trang, Phí Phông: Quỷ Máu Rừng Thiêng không chỉ đơn thuần tạo ra nỗi sợ mà còn xây dựng một thế giới giàu bản sắc. Chính sự giao thoa giữa nghiên cứu văn hoá và địa hạt sáng tạo nghệ thuật của điện ảnh đã giúp bộ phim mở ra một hướng tiếp cận mới cho dòng phim kinh dị Việt, nơi chiều sâu của những câu chuyện được kể bằng chính ngôn ngữ văn hoá dân gian.
Phí Phông: Quỷ Máu Rừng Thiêng đang chiếu tại các rạp trên toàn quốc.
Linh AN / Điện ảnh
